“让我们红尘作伴活得潇潇洒洒”，在20世纪90年代末掀起了一股收视狂潮。这部电视剧当时成就了哪些奇迹？为什么接下来的几部续作却一路高开低走，口碑严重下滑？究竟怎么一回事，今天白羽就跟大家好好聊一聊。

《还珠格格》的诞生地属于湖南，可以说湖南卫视与还珠格格相互成就了彼此。琼瑶的的祖籍在湖南，1988年阔别家乡39年的琼瑶第一回家乡探亲时，有一位记者锲而不舍地追访了她30多天。正是这种锲而不舍的精神，深深地打动了琼瑶。

这名记者就是后来的湖南卫视掌门人，欧阳常林。后来，欧阳常林担任湖南经济电视台台长，与琼瑶先后合作了《雪珂》、《哑妻》、《梅花烙》、《水云间》、《鬼丈夫》等多部经典电视剧，在当时深受广大观众喜爱。不过没多久，观众就开始对哭哭啼啼的爱情戏开始审美疲劳。

1997年，湖南卫视上星之后，开始了第一轮的改革创新。《快乐大本营》、《玫瑰之约》等综艺栏目开始崭露头角。欧阳常林作为电视剧带头人，找到了正处于创作休眠期的琼瑶。于是，双方再次携手合作，打造一只与以往不同的“小燕子”。

1997年7月，《还珠格格》在北京正式开拍，12月封镜。在拍摄期间琼瑶一直都对《还珠格格》的搞笑风格心存疑虑，导演孙树培则一直坚持说服她跳出以往言情戏的思维习惯。所以，小燕子其实是琼瑶放飞自我的突破尝试，紫薇则始终保持着琼瑶式的隐忍与克制。

赵薇后来在接受鲁豫采访时曾说：“那时候整天提心吊胆，怕被换掉”网上一直都流传着一张赵薇与林心如在天安门前的合影。

据说，当时林心如已经收到了被辞退的通知，赵薇请她吃了顿烤鸭，然后去天安门合影留言。后来，在孙树培的极力保证下，林心如才得以继续出演紫薇。

当时，导演曾经感慨地说：就算剧组需要两只蟑螂，欧阳常林也会坐飞机空运过来两只最新鲜的。

二、还珠收视大战
在《快乐大本营》的一期节目中，何炅说我们去泰国旅游的时候，发现当地的餐馆里正在播放《还珠格格》，居然用的还是泰语。维嘉补充道：当时忘了让他们拷贝一版DVD回来，就想让大家看看小燕子见到皇阿玛的时候说：“萨瓦迪卡，卡蹦卡”的样子。

在当时，小燕子已经飞出国门，在全球范围内都掀起了一股“格格热”。不止是泰国版小燕子，还有日语版、韩语版、马来语版，就连欧洲也有英语版小燕子。

你完全可以想象一下，该国配音演员面对那些本来就已经相当烫嘴的台词，嘴上被灼出的燎泡面积。

当然了，越南的山寨版可能不存在烫嘴问题，他们面临的是“辣眼睛”问题。

随着《还珠格格》每年都会在暑期档播出，尔康与紫薇之间的那些缠绵情话，被大家调侃成了颇具文学意味的笑料“我要你陪我看星星，看月亮，从诗词歌赋谈到人生哲学”。

这一切都归功于《还珠格格》播出之后，直接创造了一系列电视剧收视率奇迹。1997年12月，《还珠格格》在湖南经济电视台进行了首播，平均收视率高达45%，最高收视率突破58%，直接创下电视剧收视之最。

随后，1998年4月28日，台湾中视在黄金档播出，收视率一直高热不退。看到这么高的收视率，内地赶紧开始安排档期在各大卫视热映。

1999年，《还珠格格》开始在携手亚视在香港抢滩登陆。由于多年来香港无线稳坐收视率的第一王座，根本没有把濒临破产的亚视放在眼里，结果导致了一次收视率界的“偷袭珍珠港”。

首播时《还珠格格》的黄金档收视率直接飙升至12点，然后隔一天就上升3点，到了7月下旬时，收视率已经达到了24点，一举将亚洲电视台的收视率提高到了历史新高度，同时把无线拉下“收视一哥”的王座。

还没等无线稳住阵脚，《还珠格格续集》再次袭来，直接以王者之势吊打无线的王牌栏目。就连《明报》都感叹到：这可与哈雷彗星相比了。

就在香港两大巨头还在为《还珠格格》争得焦头烂额之际，小燕子已经开始在韩国、日本攻城略地。韩国ITV电视台于1999年开始播出《还珠格格》，韩国吃瓜群众们跟我们当年追韩剧的热情是一毛一样的。

由于小燕子的强势文化输出，让韩国文化管理部门如临大敌，于是不讲武德地开始一连串的操作。比如：《还珠格格》播到一半就被强制改在深夜时段。

然而，韩国吃瓜群众的热情依然毫不减退，哪怕是西瓜皮也啃地津津有味。眼见自己人如此没出息，韩国只能咬牙祭出大招：三大电视台（KBS，SBS，MBC)联手“封杀”中国电视剧，大力限制中国电视剧的进口和播出。

事实上，《还珠格格》的成功之势，已经不是某些小家子十足的国家所能抵挡的。无论是在东南亚播映时，收视率全部打破或者接近当地华语电视剧的最高纪录，还是在东北亚地区国家的播放，都取得了极其优异的成绩。《还珠格格》的流行，代表了观众文化选择上的自主意识，它最大限度地发挥了艺术的娱乐功能。

就在《还珠格格》盛极一时之后，也不可避免地迅速跌落神坛。一方面是物极必反的自然规律，另一方面也是本身制约性导致的必然结果。

据演员戴春荣（皇后）在采访时说：24集的《还珠格格1》拍摄将近半年，琼瑶经常进组盯着监视器看，细致到服饰、妆容、道具，每一关都严格监督。“小燕子和塞娅比武的那场戏，整整拍摄了一个星期，可以说非常辛苦，这部戏很磨练意志”。

结果到了第二部时，直接分为AB两个组。剧集增加到了一倍（48集），拍摄时间却比第一部缩水一半。这种快节奏的制作在以精工出细活的国产电视剧制作中从未有过，如此急赤白脸的圈钱，制作水准可想而知。

据戴春荣透露：赵薇、林心如等年轻演员，在拍摄前两部的时候根本没有玩的时间，能抽出时间买点小零食就已经是很好了。

到了第三部时，不仅更换了几位主演，就连导演也换了新人。这样一来，作品不再追求艺术上的高水准，甚至放弃了思想内容上的基本要求，将庸俗的爱情故事掺加一些历史的元素。无聊的水词越编多，越编越长，直到那几张熟悉的面孔被看腻了为止。

因为就在观众越发不满意的背后，播出单位、广告商和幕后资本却赚了个盆满钵满。据了解：北京电视台播出《还珠格格》第二部时，广告插播的费用超过了2500万元，而购买这部片子的价格才400万元：上海电视台播出《还珠格格》第二部的广告收入超过4000万元，而往年的这个时间正是该台的广告淡季；广东有线台以1万元一集的价格购买了广东地区的《还珠格格》第二部版权，仅第一次广告招商就拍卖到了450万元。

就连汪涵也忍不住在《快本》中吐槽：我们不过是在广告中插播剧情而已。

《还》第一部大陆版权每集卖价为39万，第二部则每集卖价高达54.5万。第三部更是卖出历年最高价，同时成为多年来第一部在两岸三地同时播出的电视剧。

这已经是不是在圈钱了，而是开着挖掘机没日没夜地疯刨。

《还》剧的火爆，还带动了相关产品的开发，《还》剧VCD走俏，《还珠格格》小说抢手，《还》剧插曲歌碟流行，挂历、名信片甚至牙刷、书包、饮料，只要是冠以“还珠”知名的，无一不富。在一些二三线城市中，就连“格格”餐厅、“格格”发廊，都变得欣欣向荣，生意兴隆。

可以说，在《还珠格格》每一部的生产和播出流程中，各个环节都获得了丰厚的授意，从而进一步地激发着下一轮的创作激情。唯一受到伤害的，只是观众的感情。

因此，《还珠3》在台湾首播时，收视率大大下降。无线电视台也将其调离黄金时段，据《羊城晚报》2003年9月10日的报道称，琼瑶对此相当不满，大骂“无线”无情，无意，无理取闹。

继而，琼瑶要求重新购回第三部的播映权，遭到拒绝后，她呼吁观众对无线台施加压力。然而，《还珠3》的收视率的下降和随之而来的口碑呈“断崖式”下滑也是不争的事实。

所以，网友戏称三部《还珠格格》下来，展示了一个品牌从“精品”到“次品”，最后到“废品”的堕落过程。这种调侃的论调直到2010年重拍的《新还珠格格》戛然而止，因为资本运作让大家明白了什么叫做“没有最烂，只有更烂”。

伴随着《还珠格格》系列的热播，以及市场对它的高回报率，这种高回报率又引发了新一轮的竞赛，而这种竞赛是以缩短制作时间和牺牲艺术性为代价的。

港台版播出时一共80集，大陆版则加长到了98集。剧集堪比和谐号的长度，却拥有着比乌龟还慢的剧情拖沓速度。不过话说出来，琼瑶阿姨还是手下留情了。

要说换了老白，怎么也得弄到108集，先凑足了天罡地煞之数再说。

钱是王八蛋，长得可真好看。

这一次的《新还珠格格》，除了全部启用新人之外，剧情方面直接删掉了小燕子和五阿哥，紫薇和尔康的婚后生活，将“洋画师”班杰明硬生生插入剧情，就在大家以为他们会来一场“红尘作伴，潇潇洒洒”的三角恋时，再次插入“欣荣格格”这个陌生的角色。

于是，“皇宫三角恋”直接变成“奇葩四国大战”，观众在一头雾水中看着并不熟悉的面孔，一边如同开盲盒般寻找着自己熟悉的剧情和桥段。

一边圈钱，还一边指望观众用爱发电。

随着岁月的积淀，观众的欣赏水平也在不断提升。

赫然发现，当年那个浓眉大眼的小燕子，似乎也早就叛变到资本一方去了。

红尘不再作伴，说不出心中喜悦，仿佛有人策马一万头在心中奔腾而过，被践踏的不止是智商，还有失去的青春年华。

啊啊，啊啊，啊啊啊啊啊

啊啊，啊啊，啊啊啊啊啊

这样的剧情和故事，注定是粪坑里扔泥鳅，掀不起多大浪头了。#影视剧中的历史#